¿Whats is RIPPLN?

BOOM is simply the Internet recently and everyone is talking about.

To explain better I have put a video to clarify some doubts.

http://youtu.be/kXXoYrIpuZc

Definitely a must go as soon as possible to this platform that is revolutionizing the internet wave, so that is outpacing growth statistics that had been most known social networks worldwide.

It's time to come to this great business opportunity offered by Jonathan Budd and Rippln company. Since we are in the era of technology and this is a technological breakthrough. It is similar to MLM but it is not, this is a totally different and innovative than ever before.

So far Rippln is FREE but registration is only possible through an invitation that someone within the platform already has.

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Now, you want to be part of this great massive blast and is having Rippln?

Do not wait for tomorrow what you can do today. The time is NOW.

Do not worry if it does not understand very well what this is all about, it's normal, you have to know is that it WORKS and you have to hop on the train.

Remember that the more people you recommend this great business, thank Rippln I know very well

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Rippln is certainly what we were looking for.

You can also get a special invitation writing me an e-mail to my email sara_m_cc@hotmail.com

So HITS! and WELCOME! the adventure is just beginning.

¿Qué es RIPPLN?

Es sencillamente el BOOM recientemente en Internet y del que todos están hablando.

Para explicarte mejor he puesto un vídeo para aclarar algunas dudas.

http://youtu.be/c0cQEsw6uwM

Sin duda debes entrar lo antes posible a esta plataforma que está revolucionando la onda en internet, tanto que está sobrepasando las estadísticas de crecimiento que habían tenido las redes sociales mas conocidas a nivel mundial. 

Es el momento de entrar a esta gran oportunidad de negocio que ofrece Jonathan Budd  y compañía con Rippln. Ya que estamos en la era de la tecnología y esto es un gran avance tecnológico. Es algo parecido al Marketing Multinivel, pero no lo es, esto es una propuesta totalmente diferente e innovadora nunca antes vista.

Hasta ahora Rippln es GRATIS pero solo es posible registrarte mediante una invitación que alguien dentro de la plataforma ya tenga.

Entra a este link para mucha mas información y obtener tu invitación gratuitamente y lo mas pronto posible. http://www.app-movil.com/?id=MariamSaraith

Ahora, ¿quieres formar parte de esta gran onda expansiva y masiva que está teniendo Rippln? 

No esperes para mañana lo que puedes hacer hoy. El momento es ¡AHORA!.

No te preocupes si ahora no entiendes muy bien de qué se trata todo esto, es normal, lo que tienes que saber es que FUNCIONA y tienes que montarte en el tren. 

Recuerda que mientras mas personas recomiendes este gran negocio, Rippln te lo sabrá agradecer muy bien

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Rippln es sin duda lo que estabas buscando.

También puedes obtener una invitación especial escribiéndome un e-mail a mi correo electrónico sara_m_cc@hotmail.com 

Así que ¡ÉXITOS! y ¡BIENVENIDO!  la aventura apenas comienza. 

50 Aniversario del Cine Club universitario de Maracaibo en la UNICA

En el marco del 50 Aniversario del Cine Club Universitario LUZ, la Universidad Católica Cecilio Acosta y el departamento de Cultura y Deporte, se ocupó de llevar una programación a sus estudiantes, mediante charlas y conferencias en la misma universidad, dictados por conocedores de la materia para conocer más sobre el cine.

Este jueves 10 de mayo le tocó al profesor Addel Guerere, presidente ejecutivo de la Asociación Venezolana de Exhibidores de Películas (AVEP), para regalarnos una conferencia que llevó por nombre Distribución y Exhibición del Cine Venezolano. En donde trató exactamente la exhibición cinematográfica venezolana desde el año 2005 hasta el 2011.

Con gráficos acompañados por sus fechas, el profesor Guerere explicó cronológicamente el avance que ha tenido el cine venezolano a lo largo de los años. Dijo algunas de las películas que marcaron pauta en los espectadores del cine en Venezuela como lo fueron: Secuestro Express, Venezzia, La Hora Cero, Hermano.

Los asistentes a la conferencia pudieron conocer también los mayores espectadores del cine por ciudad de Venezuela. El primer lugar está la capital Caracas, en segundo lugar Valencia y en tercero Maracaibo.

Importante dato el que dio el profesor, es que todavía el cine venezolano no ha alcanzado los 10 millones de espectadores, las cifras más altas hasta el 2 millones. Por lo que recomienda como profesional y aficionado al cine, no lanzar una película sin una previa publicidad en afiches, vallas, ruedas de prensa y muy importante los tráilers deben estar por lo menos 2 meses antes del lanzamiento de la película.

Finalmente la amena y divertida charla cerró con el ciclo de preguntas, no sin antes el profesor dar unas palabras de apoyo a los cineastas venezolanos, sus palabras fueron: “Los exhibidores somos venezolanos, nuestros empleados son venezolanos, nuestros espectadores son venezolanos y nos llena de orgullo ser anfitriones del cine venezolano”.

                                           Profesor Abdel Guerere, presidente ejecutivo AVEP.

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CINE LATINO CANADIENSE

En el Marco del 50 Aniversario del Cine Club Universitario LUZ, se realizó una charla en la Universidad Católica Cecilio Acosta para tratar sobre El Cine Latino Canadiense, dictada por la Dra. Emperatriz Arreaza Camero, Asesora Académica del cine club LUZ.

Dicha charla tuvo lugar en el aula C1 de la UNICA a las 3:00pm el día 03 del presente mes. La Dra. trata de explicar en esta ocasión la corriente cinematográfica a la que se dedican estos latinos inmigrantes en Canadá por generaciones.

Esta corriente cinematográfica se caracteriza por entenderse perfectamente con sólo ver las imágenes, tenga el idioma que tenga. Otra de las tendencias importantes de esta es el documental como principal, cortometrajes, mediometrajes y largometrajes. Además de los estilos canadienses de hacer cine con cámara en mano para hacerlo mucho más real.

Entre las características la Dra. explica que existen tres tendencias importantes las cuales son: 1. La marcada tendencia política, la necesidad de solidificar hechos del pasado y reconocerse latino en el universo. 2. La necesidad de plasmar lo que ellos ven en Canadá, lo que sucede. Y 3. Plasmar lo que acontece en sus países, hechos que se estén llevando en su tierra natal, o también una críticas sociales.

Arreaza considera como los pioneros y principales representantes de la primera generación de cineastas a los chilenos Marilu Mallet, Jorge Fajardo y Gastón Ancelovici y a los colombianos Germán Gutiérrez y Jorge Lozano (este último como cineasta experimental y en transición entre la primera y segunda generación). Por otra partem entre los cineastas de la segunda generación considera los cortometrajes producidos por Juan Balmaceda, Claudia Media, Jorge Manzano y Claudia Morgado.

Los presentes en la charla con la Dra. Arreaza, tuvieron la oportunidad de observar y analizar algunos de los documentales de algunos de estos directores y otros también que son grandes aportes a esta tendencia, como por ejemplo: Un día antes de ayer, producido por Patricia Chica, una joven talentosa que se dedica al cine desde los 16 años. Kids Guatemala producido por Diego Briceño. Y el documental Macumba, imágenes de una dictadura producido por Patricio Henriquez.

Los cineastas latino canadienses se auto describen como personas universales que apuestan por la cultura y en futuro pensando en el mañana.

La charla de Cine Latino Canadiense, culminó con el ciclo de preguntas aproximadamente a las 5:40pm. Finalmente la Dra. Emperatriz Arreaza se comprometió a seguir visitando la UNICA en nuevas oportunidades con mucho más material para continuar incentivando.

La invención de Hugo

“The invention of Hugo Cabret”, es una pelicula filmada en el 2011 dirigida por Martin Scorsese. Nominada 11 veces a los premios Oscars 2012, entre ellas a Mejor película y director, llevándose 5 premios técnicos.

La invención de Hugo es una película de género aventurero, fantástico y de años 30. Donde relata en París como pudo ser la vida del cineasta George Melíes (Ben Kingsly) en sus mejores momentos y luego de su desaparición voluntaria.

“The invention of Hugo Cabret”, (2011)

Desde sus inicios como mago, su obsesión por reparar cosas dañadas, su alucinación por los autómatas hasta la creación de sus 500 películas mudas pintadas a mano cuadro a cuadro, filmadas en su set de estudio. Que luego fueron destruidas por él mismo por el desinterés de las personas a ver sus películas en tiempos de guerra.

 

Asa Butterfield & Ben Kingsly. “The invention of Hugo Cabret”, (2011)

Después de muchos años Hugo Cabret (Asa Butterfield), un niño huérfano de padre y madre se encargará de traerle de vuelta el pasado y cambiarle la vida para siempre.

Esta película hermosa y rica visualmente por sus excelentes planos que no se cohibieron de exhibir, aparte de los magníficos y perfectos efectos especiales, deja una enseñanza clara de dónde nace el cine.

Explica desde como se hizo la primera película hasta la evolución de las maquinarias para hacerlas. Como dirían muchos “es una carta de amor al cine”. Enseña además el mundo mágico que pueden hacer los libros y por supuesto muestra “el mundo de donde nacen los sueños; el cine”. George Mélíes.

Asa Butterfield. “The invention of Hugo Cabret”, (2011)

Martin Scorsese ha creado una película para la historia, sin vencimiento ni envejecimiento. Definitivamente es un tributo al cine.

“Si alguna vez te has preguntado de donde nacen los sueños, mira a tu alrededor, aquí se fabrican”, “Vengan y sueñen conmigo”. George Mélíes. 

Ben Kingsly. “The invention of Hugo Cabret”, (2011)

84 Edición Academy Awards. Entrega de Oscars 2012.

84 Academy Awards

El evento más prestigioso de todos los momentos inicio como de costumbre con la pisada de los artistas nominados e invitados a la alfombra roja la noche de este domingo 26 de Febrero.

La premiación numero 84 de la Academy Awards fue presentada por Billy Crystal en Hollywood en el lujoso teatro “Sin nombre” (tal y como lo llamó en la gala el propio Billy) por haber perdido el nombre original “Kodak”. El teatro por los momentos se mantiene sin nombre.

La edición 84 de los Oscar’s comenzó con la entrega a la Mejor Cinematografía la cual ganó la película Hugo. Seguidamente con el galardón de Art Direct y otras tres nominaciones mas que también ganó dicha película. Aunque la película estaba como favorita a ganar a La Mejor Película del 2012 el premio se lo llevó The Artist empatando finalmente con “La invención de Hugo” con cinco estatuillas ganadas.

Casi tres horas más tarde el evento culminó con una despedida sencilla de Billy Crystal. Y la película The Artist se alzó como gran triunfadora de la noche al llevarse cinco estatuillas de diez premios a los que estaba nominada.

 

  

Nominaciones y nominados

Cinematografía: Se refiere a todos los detalles en general del film.

Ganador: Hugo

Dirección de Arte: Toda la parte artística de la película.

Ganador: Hugo por Dante Ferretti

Diseño de Vestuario: Mejor vestuario para la ocasión de la película.

Ganador: The Artist por  Mark Bridges.

Mejor Maquillaje: Maquillaje adecuado

Ganador: The iron Lady por  Mark Coulier y J. Roy Hellend

Mejor película extranjera: Película filmada por directores y productores fuera de EE.UU.

Ganador: A separation. Republica Islámica de Irán.

Actriz de Reparto: Actriz que no protagoniza ni es secundaria.

Ganador: Octavia Specer en la película The Help.

Mejor edición: mejor edición visual

Ganador:  The girls Dragon Tatto.por Kirk Baxter y Angus Wall.

Mejor Edición de Sonido: Mejor edición de sonido

Ganador: Hugo por Philip Storckton y Eugene Gearty.

Mejor mezcla de sonido: Mejor mezcla de sonidos.

Ganador: Hugo

Mejor película animada: buena creación de los dibujos animados

Ganador: Rango por Gore Verbinski

Fotografía: Cuadros, enfoques, movimientos, planos, secuencias y escenas del la película.

Ganador: Hugo por Robert Richardson

Mejor Documental: Mejor documentación en la realización.

Ganador: The Artist por Michel Hazanavicius

Cortometraje documental:

Ganador: Saving Face por Daniel Junge y Sharmeen Obaid Chinoy

Mejor Música: musicalización de la película

Ganador: The Artist por Ludovic Bource.

Música Original: Mejor música creada especialmente para la película.

Ganador: “Man or Muppet” de la película The Muppets por Bret Mckenzie.

Cortometraje Animado:

Ganador: The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore.

Cortometraje:

Ganador: The Shore por Terry George y Oorlagh George

Mejores Efectos visuales: mejores efectos visuales

Ganador: Hugo

Guion Adaptado:

The Descendants

Guion original:

Ganador: Midnight in Paris por Woody Allen

Actor Secundario: Segundo papel más importante

Ganador: Christopher Plummer.

Actriz Secundaria: Segundo papel más importante.

Ganador:Octavia Spencer

Mejor película de habla no inglesa:

Ganador: Nader y Simin, una separación

Mejor Sonido:

Ganador: Tom Fleischman y John Midgley.

Mejor Banda Sonora:

Ganador: Ludovic Bource

Mejor documental corto:

Ganador: Saving Face

Mejor documental largo:

Ganador:  Underfeated.

Mejor Actiz :

Nominados:

Michelle Williams – My Week with Marilyn

Glenn Close – Albert Nobbs

Merly Streep – The iron Lady

Viola Davis – Criadas y señoras

Ganadora: Meryl Streep en The Iron Lady

Mejor Actor:

Nominados:

Demian Bichir – Una vida mejor

Brad Pitt – MoneyBall

Gary Oldman – El topo

George Cloony – Los descendientes

Jean Dujardin – The Artist.

Ganador: Jean Dujardin  en The Artist

Mejor director: Mejor director del film

Nominados:

Martin Scorsese - La invención de Hugo

Michel Hazanavicius - The Artist

Alexander Payne – Los descendientes

Terrence Malick – El árbol de la vida

Woody Allen – Midnight in Paris

Ganador: Michel Hazanavicius por The Artist

Mejor película del 2012:

Nominados:

The Artist

Money Ball

Caballo de Guerra

El Arbol de la vida

Midnight in Paris

Criadas y Señoras

Tan fuerte, tan cerca

La invención de Hugo

Los descendientes

Ganador:The Artist

                                              

Origen del cine

Apreciación Cinematográfica

Mariam Omaña

21.078.423

Desde siempre las generaciones nos han dicho que todo nace de un pensamiento. Ejemplo de esto es la necesidad del humano de querer volar desde 900 a.c con la imagen de Dábolo e Icaro donde se plasma claramente tal necesidad. Luego en 1903 se hace realidad este sueño y el humano es capaz de volar mediante un aeroplano creado finalmente por los hermanos Wryght.

Primer aeroplano 1903.  Hermanos Wryght.

Otra de las tantas necesidades del ser humano era la de poder plasmar el movimiento tal y como los ojos lo ven en vida real. Esta necesidad nace 15.000 a.c. Luego con las llamadas sombras chinescas inicia la proyección. En 1640 se crea la linterna mágica de Anathanasius Kircher. La primera fotografía tomada se hizo en 1826 por Niepce.

Primera fotografía tomada 1826. Niepce

En 1850 Daguerre crea el Daguerrotipo. El fusil fotográfico de Etienne – Jules Marey se crea en 1874 con el que ya era posible con este aparato captar imágenes cada segundo mostrando como resultado en cada fotografía el movimiento, dejando claro que de la fotografía nace el moviemiento En 1878 se observan los trabajos de Eadwear Mybrigde con el Zootropo.

Más tarde nace el Kinetoscopio de Emile Reynaud en 1888, al que se le llama el verdadero padre de los dibujos animados por crear el primer juguete óptico de movimiento, creado con las series de fotografías y espejos. Que luego Reynaud fue evolucionando en tres etapas creando el Teatro Óptico.

Teatro Óptico 1888. Emile Reynaud

Los inventos de Reynauld quedaron obsoletos al poco tiempo con la aparición del Kinetoscopio con película de celuloide creado por Thomás Alba. De esta manera la satisfacción a la necesidad de plasmar el movimiento llegó.

Tendencias – Corrientes.

Expresionismo Alemán: Un grupo de producciones cinematográficas con ciertos aspectos en común. Este estilo de hacer cine tiene su correspondencia con la corriente expresionista, llamada asi por contraste con la corriente impresionista del siglo XIX en pintura, en la que prima la expresión subjetiva sobre la representación de la objetividad.

Al cine llega, con El Gabinete del doctor Caligari, película inspirada en una serie de crímenes sexuales que tuvieron lugar en Hamburgo Alemania. Donde narra los estremecedores crimines que cometía Cesare, bajo las ordenes hipnóticas del doctor Caligari que recorría las ferias de las ciudades alemanas exhibiendo a su sonámbulo. La idea de los guionistas era la de denunciar la actuación del Estado alemán durante la guerra.

 "The cabinet of Dr. Caligari" 1920. Robert Wiene.